Con su nuevo espectáculo Lazuli Sky el Birmingham Royal Ballet, la compañía que dirige el cubano que en su día fue la estrella principal del Royal Ballet de Londres, no solo se presentará ante un público reducido, sino que los bailarines usarán un vestuario que les permitirá cumplir con las normas de distanciamiento social.

• Virtuoso del ballet, masculino y sublime: Carlos Acosta se despide del Royal Ballet
• Las ingeniosas ideas adoptadas por negocios en todo el mundo para reabrir en la era del distanciamiento social

Se trata de unos tutús —la faldilla tradicional de varias capas y mucho vuelo de las bailarinas clásicas— que tienen una circunferencia mucho más amplia para mantener a los bailarines separados.

“Cuando empezamos (a diseñar la coreografía), queríamos tener una pieza en la que nadie se tocara, así que los bailarines vestirán estas estructuras alargadas, que no son estáticas sino que están en movimiento constante, creando diferentes formas y evocando la imaginación”, explicó Acosta sobre el vestuario en espiral.

A medida que la producción evolucionó, la compañía encontró maneras de trabajar en grupos “burbuja” para protegerse del contagio.

Pero aunque los bailarines que conforman cada uno de estos pueden ahora tocarse, decidieron mantener los tutús gigantes para reflejar una de las consecuencias de la pandemia.

“Son fantásticos en términos estéticos y registran el tiempo en el que vivimos”, añadió el artista.

Se inspiraron para el diseño en la moda de otra época asolada por las plagas.

En concreto, en las crinolinas o miriñaques, unas faldas muy amplias que usaban las mujeres acomodadas en el siglo XIX como barrera contra la infección de viruela y cólera, así como para protegerse de los hombres que quisieran tocarlas sin su consentimiento.

Ahora, en el nuevo espectáculo de la compañía dirigida por Acosta, que podrá verse en el teatro Sadler’s Well entre el 29 y el 31 de octubre y streaming desde todo el mundo entre el 1 y el 7 de noviembre (brb.org.uk), el movimiento de los bailarines estará sujeto a lo que los tutús de dos metros de diámetro les permitan hacer.

Debido a que este año la temporada oficial del Ballet no podrá ser de forma presencial, los integrantes del Ballet Nacional de Guatemala reconocen que el público ha disfrutado de las obras presentadas años anteriores en la Gran Sada “Efraín Recinos” del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias.

Por ello, la temporada 2020 se enfocará en la transmisión de las obras que formaron parte de la temporada del 2006. Las presentaciones se llevarán a cabo todos los sábados de agosto a las 17:00 horas, en las redes sociales del Ballet Nacional de Guatemala y del Ministerio de Cultura y Deportes.  Esta es la programación:

• 1 de agosto: Programa variado I Parte – “Raymonda” (2014), “Yo” (2013) y II PARTE – “Esperando” (2017)
• 8 de agosto: “Las Princesas de Tchaikovsky” (2014)
• 15 de agosto: “El Sueño de una Noche de Verano” (2017)
• 22 de agosto: “Don Quijote” (2000)
• 29 de agosto: Será la gala de la temporada oficial virtual 2020 y tendrán un programa diferente con vídeos producidos este año.

Gala de Aniversario

El pasado 16 de julio el Ballet Nacional cumplió 72 años. Durante este mes, el Ballet Nacional ha realizado una campaña en redes sociales para resaltar su historia, trabajo y dedicación durante este tiempo.

La campaña estuvo dividida en tres fases: publicación de la biografía de los integrantes de la compañía, vídeo conmemorativo con el mensaje “la época de oro está presente dentro de los corazones de cada integrante de este ballet” y la presentación virtual de la Gala de Aniversario con la transmisión del programa del 2006.

La Gala de Aniversario se transmitió el viernes 31 de agosto, pero tendrá una retransmisión mañana domingo 2 de agosto a las 11.30 horas, en la fanpage del Ballet Nacional de Guatemala. Podrá disfrutar de las obras: “El Nahual”, “Baile de Graduados” y “Carmen”.

La presentación se divide en dos partes, con una duración de 50 y 40 minutos, respectivamente. Se tiene un intermedio de 15 minutos, para que el público, así como lo hacía en el teatro, pueda levantarse a tomar agua.

Artistas quetzaltecos se unen para recaudar fondos en beneficio del Ballet Folclórico Siguán Tinimit, cuyos integrantes viajarán este mes a México para participar en un festival internacional.

El elenco tiene programado participar del martes 23 al sábado 27 de abril en un festival cultural en Veracruz, México.

Para sufragar los gastos de su participación, artistas quetzaltecos buscan recaudar fondos por medio de un concierto, el grupo necesita recaudar al menos Q10 mil para que los 22 integrantes viajen.

Entre los grupos que participarán durante la función de colecta están Los Socios, El Wacha y el Grupo Fusión, quienes se presentarán la noche del sábado 6 de abril de 2019 en el Centro Cultural Los Chocoyos.

Pase de entrada

El costo para ingresar al evento será de Q30 y servirá para costear los gastos durante 5 días que dura su participación en el certamen.

Vea También:

Dañan esculturas prehispánicas en Museo Arqueológico El Baúl

Artistas guatemaltecos se solidarizan con las víctimas del accidente de Nahualá

El 11vo Festival de las culturas y el deporte se celebrará en Flores, en el departamento de Petén.  Con el objetivo de acercar la cultura de la danza y la música a los peteneros, el Festival de las culturas y el deporte será gratuito y se llevará a cabo  los días 16, 17 y 18 de mayo en Flores Petén.

Además de las presentaciones los artistas también impartirán talleres para docentes y alumnos. Así lo dio a conocer la directora de fomento del Arte del Ministerio de cultura y Deportes. ¨Estaremos en el Parque Central de Flores, en el salón municipal y en el Teatro Muncipal que también se encuentra cerca del Parque Central, todas las actividades serán gratuitas¨.  ¨Tendremos la presencia del Ballet Nacional de Guatemala, el Ballet Moderno y Folclórico un ensamble de vientos metal de la Orquesta Sinfónica, el Coro Nacional y las Marimbas de Concierto del Ministerio, ya estamos en lo último de los preparativos ya tenemos todo el programa terminado¨. Aseguró Lucia Armas directora de fomento de las artes.

 

Vea la nota:

¨Este Festival es importante para dar a conocer nuestros valores artísticos sobre todo a los niños y jóvenes para que conozcan nuestras tradiciones a través del ballet, que conozcan la música guatemalteca a través de las marimbas, la música universal a través de la orquesta, con el fin que la población tenga recreación  y un alimento al espíritu y el alma¨

    ¨Es parte de nuestra función  no quedarnos en la capital sino también traer a los departamentos a la población más lejana y por eso también nos atrevimos a venir hasta Petén sobre todo porque creemos que es bastante difícil que el público y los niños vayan a la ciudad de Guatemala a ver un espectáculo como de los que se van a presentar próximamente en Petén.  Fueron las palabras de Armas.

También podría interesarle: Adele Sinfónico, una fusión de música académica y popular

Montaño es el protagonista de un “Viaje Barroco”: la ópera bufa con la que pretende denunciar el drama contemporáneo de la migración. Estrenada en 2018 en Italia, la obra llegó a Bogotá a finales de enero.

Antes de que se levante el telón del glamuroso Teatro Colón, este artista negro de 33 años comienza su calentamiento y se retira las gruesas medias de lana con las que quiere evitar un resfriado.

Alguna vez, reflexiona, también él tuvo que irse de su lugar de origen. Tenía 14 años y un talento que desde entonces prometía llevarlo a la cumbre.

Hoy es solista de uno de los grupos de danza más prestigiosos del mundo y, con su arte, también el mensajero privilegiado de multitudes desesperadas que salen de África hacia Europa o que recorren América Latina huyendo de crisis económicas y políticas, muchos con destino a Estados Unidos.

 Antídoto

Durante hora y media, Montaño es una sinfonía de movimientos. El dominio que tiene sobre su cuerpo lleva al público del silencio a la admiración estridente.

En la ópera personifica a un migrante que rescata del naufragio a dos parejas italianas.
Una tormenta arroja a los cinco fuera del bote taxi que conduce. El protagonista, semidesnudo, salva de una muerte segura a los europeos antes de hundirse en medio del abandono y de las notas del “L’estate” (el verano), del compositor Antonio Vivaldi. Los espectadores se estremecen.

Camino a la tarima, el bailarín suspiraba al conocer una tragedia con aires de paradoja. Una lancha con 32 congoleños se hundió en el Caribe colombiano cuando pretendían cruzar clandestinamente hacia Panamá y tomar camino hacia Estados Unidos por Centroamérica. Diecinueve cuerpos han sido rescatados a cuentagotas.

Un príncipe negro

De su infancia en Buenaventura, un empobrecido puerto sobre el Pacífico, marcado a sangre y fuego por el narcotráfico, Montaño recuerda las vías del tren, el sonido de la brisa del mar y el ruido de las balas.

Su padre, un hombre recio que cargaba bultos de cemento, quería que fuera futbolista, pero Montaño se inclinó por la danza cuando pudo “verla en televisión”.

Con esa “semillita sembrada”, ingresó a los 12 años a su primera academia en Cali.
De esa ciudad saltó a Cuba a los 14 años, gracias a una beca, y luego llegó a Europa para triunfar.

En un entorno machista y prejuicioso, Montaño siente que el talento lo salvó del acoso, ya que los otros niños no podían hacer lo que él lograba con su cuerpo.

Su historia hizo que los medios ingleses lo llamaran el Billy Elliot colombiano, pero a Montaño no le hace mucha gracia el apodo.
Aunque en su carrera hay un pasaje cinematográfico.

Durante sus primeros años en el Royal Ballet confiesa que se maquillaba para aclarar su piel, porque según él no quería “parecer una mosca en un vaso de leche”.

Ahora este colombiano se destaca, entre más de cien artistas, como uno de los cuatro bailarines negros de la compañía británica.
“Son muy pocos y pienso que para darle oportunidades a un bailarín negro todavía se piensa bastante. No sé si es porque la gente todavía no ve en su cabeza que pueda haber un príncipe negro”.

Pero Montaño tiene tan presentes sus orígenes que recuerda cuando un niño negro y su padre fueron a su primera función de teatro. “Nunca habían visto una ópera y al niño le encantó. Allí te das cuenta de que este tipo de artes son poco visibilizadas en Latinoamérica”.

Tras sus presentaciones en Bogotá, el artista lanzará su autobiografía. Será, según adelanta, el relato de sus dificultades y de su voluntad para no “quedarte en el camino”.

Fuente: AFP

También puede ver: Sida, malaria, sífilis… cómo prevenir las enfermedades infecciosas para las que no hay vacuna

Encuentro de Danza

Todo esta listo para el V Encuentro Nacional de Danza que contará con bailarines expertos nacionales y extranjeros. Entre los talleristas extranjeros se encuentran Yuneysi Rodríguez de la Escuela Nacional el Ballet de Cuba y Javier Martín de España. El Encuentro de danza se llevará a cabo en Quetzaltenango del 15 al 20 de octubre. Las sedes serán en el Teatro Municipal de Quetzaltenango, la Escuela Municipal de Danza.

Inauguración V Encuentro Nacional de Danza

La Inauguración de este gran encuentro cultural, contará con la participación del Ballet Moderno y Folklórico el lunes 15 de octubre a la 19:00 hrs.

Vea También: El Corazón de la Región y los Garabatos coreográficos de Vanesa Rivera

Programación del V Encuentro Nacional de Danza para el Lunes 15

Costo del Encuentro Nacional de Danza

El Costo de participación para poder estar en todas las clases, conferencias, talleres y presentaciones es de Q300.00 las clases y conferencias individuales cada una tendrá un costo de Q50.00 .

Se becara  los mejores estudiantes de nivel intermedio/ avanzados y de ls escuelas y academias del país.

Forma de Pago

Los Bailarines que participarán pueden hacer su depósito a la cuenta de Banco G&T Continental: 028-0011443-8 /a nombre de Krishn Van denBrule/ Ericka Huitz

y enviar la fotografía del depósito al correo electrónico: teatroquetzaltenango.municipal@gmail.com  para mayor información puede comunicarse al número telefónico: 7761-2218 / o con Valeria al 41065097

Vanesa Rivera

Directora del Teatro Municipal de Quetzaltenango y organizadora del Encuentro Nacional de Danza. Con más de 30 años de trayectoria en el arte de la Danza, estudió en la Escuela Nacional de Danza, Marcelle Bonge de Devaux, en donde egresó como bailarina profesional. Ingresó al Ballet Nacional de Guatemala e inició su carrera como docente de la danza.  Estudio en Cuba y buscando la profesionalización en la rama de la docencia en la danza viajó a Italia, y estudió en el Teatro Alla Scala de Milán de donde se graduó como maestra de danza clásica, siendo su inspiración para iniciar su carrera como coreógrafa.  En la actualidad como Directora del Teatro Municipal de Quetzaltenango, ha realizado una excelente gestión, y trabaja para que este Centro Cultural tenga más actividades artísticas.

Conoce más de el arte de Vanesa Rivera

Danza por la Educación

Una Noche Cultural se vivirá con las Compañías de danza: “Ballet Guatemala” y “El Ballet Moderno y Folclórico” se unen en la “Noche Cultural por la Educación”. Lo Recaudado en esta noche cultural será donado en su totalidad para dar becas a niños de escasos recurso de las zonas 6 y 18.

Zoila Vásquez del Ballet Guatemala dijo: “Con estos ingresos podemos llevar educación a la niñez  y adolescencia que no han contado con esta oportunidad”

¿Cuando y donde?

Lugar: Teatro de Cámara, en el Centro Cultural Miguel Ángel Asturias

Día:  Jueves  11 de octubre

Hora: 7:00 horas.

Donativo: Q.100.00

Vea los detalles y !NO FALTES!

Vea También: Gala celebrará 70 años del Ballet Nacional de Guatemala

El Ballet Guatemala que este año celebra sus 70 años, será una de las compañías que se presentarán en esta Gala Cultural por la Educación.

También podría interesarle: Valentina y el Mar la temporada infantil del Ballet Moderno y Folklórico

En Guatemala, se ha celebrado en el mes de abril el día de la danza por muchos años, pero ese año, Guatemala formará también parte de esta fiesta World Ballet Day 2018.

Para celebrarlo, se ha preparado un programa que muestra el gran trabajo técnico que el ballet implica y, al mismo tiempo, su versatilidad. La presentación contará con fragmentos de ballets muy clásicos, en su mayor parte, montajes sobre las coreografías de Marius Petipa.

Posteriormente presentarán piezas con influencia contemporánea y regional, el principal objetivo es brindar al público un espectáculo variado, entretenido y de alta calidad artística.

Noche de música, sentimiento y movimiento creativo

Armonía es una compañía de ballet que se integra por bailarinas de grado profesional egresadas de la Escuela Ballet Armonía, bajo la certificación de Royal Academy of Dance de Londres.

Parte de su elenco es formado por bailarines invitados nacionales e internacionales, para los programas específicos que se presentan. Dentro de ellos figuran los bailarines Benjamín Calderón y Nimrod Lima, miembros del Ballet Nacional de Guatemala, las Bailarinas Giuliana Cepollina y Mar Jaen, invitadas de Atelier. En la presentación también participará  Irina Flores, maestra y primera bailarina de El Salvador.

El programa a presentar ilustra la versatilidad de este arte. Se cuenta con fragmentos de Ballets Clásicos como Don Quixote, El Corsario y La Bella Durmiente. Estas piezas clásicas se han preparado bajo el repertorio tradicional y hacen gala de la habilidad técnica de las bailarinas.

Además los organizadores han preparado piezas de Ballet Neoclásico de diferentes estilos: tango, ecléctico, contemporáneo etc, y finalmente, danzas con influencia regional, que toma la esencia de danzas folklóricas regionales de Europa.

La actividad se realizará en el Teatro Dick Smith del IGA, el jueves 11 y viernes 12 de octubre a las 7:00 de la noche.

El tercer largometraje de la cantante Madonna abordará la complicada vida de Michaela Deprice
Huérfana, abandonada por su tío durante la guerra civil de Sierra Leona y con vitíligo. La vida de la bailarina Michaela Deprice no fue nada fácil. A los cuatro años, fue adoptada por una pareja de Nueva Jersey.

Allí comenzó su carrera en el mundo del ballet

Hoy, Deprince es la primera bailarina del ballet nacional holandés. La cantante estadounidense Madonna (Michigan, 1958) dirigirá una película sobre su vida, basada en el libro autobiográfico Taking Flight (Tocando el cielo), publicado en 2014.

También vea: Yandel y Maluma lanzan vídeo de “Sólo Mía”

“El viaje vital de Michaela me impactó profundamente como artista y como una activista que comprende la adversidad”, indicó Madonna.

Deprince, a la que llamaban en el orfanato “niña del diablo” por el color de su piel, participó en 2011 en un documental llamado First Position (Primera posición).

También vea: Selena Gomez tiene esperando a Maluma

En el que seis bailarinas contaban su vida y la preparación que estaban llevando a cabo para participar en la competición de baile estudiantil internacional Youth America Grand Prix, de Nueva York.