Este no es el primer reconocimiento que recibe el filme porque el miércoles 22 de mayo obtuvo el premio de la Sociedad de Autores y Compositores Dramáticos (SACD) de la Semana de la Crítica, sección paralela del Festival de Cannes que otorgó su máximo galardón a la cinta de animación “J’ai perdu mon corps”.

La inspiración surgió a partir de que el padre de Díaz, un militante político, desapareció en 1982 durante el conflicto armado interno de Guatemala.

““Nuestras madres” es una película que me tardé mucho en levantar y estos reconocimientos me hicieron darme cuenta de que no me había equivocado. Me llenó de emoción y no paraba de llorar. Fue muy lindo”, señala Díaz.

Con este logro, el realizador opina que se está demostrando que en nuestro país se puede hacer buen cine y que en Guatemala hay muchas historias las cuales se pueden contar con la calidad necesaria para competir internacionalmente.

El cineasta conversó con Guatevisión acerca de su experiencia en el festival de Cannes y el significado de este triunfo en su carrera y en la industria cinematográfica de nuestro país.

La cinta, la primera que presenta Guatemala en el mayor certamen de cine del mundo, se centra en la búsqueda de los desaparecidos en las masacres de poblaciones mayas.

Ya fue recompensada el miércoles en la Semana de la Crítica, sección en la que competía, con el premio de la Sociedad de Autores y Compositores Dramáticos de Francia.

Díaz dedicó el premio a las “250.000 víctimas del genocidio guatemalteco, y a esas mujeres que siguen en pie y que nos dan una gran lección de vida”.

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“Nuestras madres” cuenta la historia de un joven investigador que intenta identificar a víctimas enterradas en fosas comunes durante la guerra civil, un conflicto que desangró al país centroamericano entre 1960 y 1996 y dejó 200.000 muertos y desaparecidos.

Ernesto trabaja en el instituto médico forense, identificando las osamentas halladas en cementerios y fosas comunes. Su padre, un militante político, es uno de los desaparecidos. Una señora indígena que acude a él para buscar a su marido, le da una pista sobre dónde podría encontrarse el cuerpo de su padre.

Díaz, hijo de desaparecido, explicó el martes a la AFP que la película surgió de la necesidad de hablar de uno de los periodos más sombríos de la historia de su país.

“Se ha hablado mucho de las dictaduras chilena, argentina… Pero la dictadura guatemalteca no la conocemos”, dijo.

“También tenía que ver con la necesidad de explorar qué es lo que sucede cuando no conocemos nuestros orígenes”, agregó.

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Para Díaz, ser hijo de desaparecido lo ayudó a preparar la película: “Conoces exactamente cuál es el sentimiento que esos personajes tienen. Lo que sucede en las desapariciones es que siempre queda una esperanza. Siempre te cuentas una historia: no desapareció, se fue, se salvó, está en un hospital, perdió la memoria, se fue del país… Mientras la ciencia no llegue y te diga ‘estos huesos son tu marido, tu papá, tu hermano’, es muy difícil encarar un proceso de duelo”.

El cine guatemalteco empieza a abrirse paso en los festivales de cine: el director Jayro Bustamante (“Ixcanul”) presentó por su parte este año en la Berlinale su última película, “Temblores”, sobre la represión social a los homosexuales en su país.

Según Díaz, Bustamante “abrió el camino porque tuvo la suerte, como yo, de estar en Francia. Ya había, sin embargo otras personas que habían abierto un poco el camino: Julio Hernández, con “Gasolina”, o con “Polvo”, aseguró.

“Somos una generación que tuvo que salir para poder desarrollarse, y que ahora estamos regresando para decir que lo que nosotros aprendimos lo podemos multiplicar allá, y desarrollar una buena industria”, agregó.

La última película latinoamericana en alzarse con la Cámara de Oro fue “La tierra y la sombra”, del colombiano César Acevedo, en 2015.

El jurado de esta sección paralela, presidido por el cineasta colombiano Ciro Guerra, otorgó el premio SACD (Sociedad de Autores y Compositores Dramáticos) a la ópera prima de Díaz, que cuenta la historia de un joven investigador que intenta identificar a víctimas enterradas en fosas comunes durante la guerra civil (1960-1996).

Díaz, hijo de desaparecido, había explicado el martes a la AFP que “Nuestras madres” surgió de la necesidad de hablar de uno de los periodos más sombríos de la historia de su país. “Se ha hablado mucho de las dictaduras chilena, argentina… pero la dictadura guatemalteca no la conocemos”.

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El principal premio del palmarés de la Semana de la Crítica, una sección paralela del Festival de Cannes que selecciona primeros y segundos filmes, fue entregado a la película de animación “J’ai perdu mon corps” (Perdí mi cuerpo), del francés Jérémy Clapin.

En esta ópera prima, Clapin sigue dos trayectorias, la de una mano que se escapa de un hospital en busca de su propietario en París y la de Naoufel, un joven desafortunado que se enamora de una mujer, Gabrielle.

La película está basada en la novela “Happy hand”, de Guillaume Laurant, guionista de “Amélie” y mezcla varios géneros: fantástico, drama, historia de amor…

La Semana de la Crítica se abrió con el filme “Litigante”, del colombiano Franco Lolli, fuera de competición. En liza, también destacó “Ceniza negra”, de la costarricense Sofía Quirós.